© Natalie Volkmar Ossa
Ya son varios los fotoperiodistas que han reconocido cierto malestar psíquico al pensar que su trabajo se nutre del dolor ajeno. Viejo debate moral sin zanjar que no deja de reactivarse cada cierto tiempo, más aún cuando existen premios de renombre que inevitablemente acaban por fomentar la competitividad y con ello conductas poco éticas. Porque no todo vale cuando se trata de inmortalizar un pedazo de la historia de los otros, un drama que no nos pertenece.
Sin intención de reactivar el espinoso debate deontológico sobre qué y cuándo fotografiar sin afectar o arriesgar la vida de la víctima, no deja de sonar algo sarcástico el hecho de que la industria periodística siga premiando fotografías construidas desde el dolor ajeno.
Ya son varios los fotoperiodistas que han reconocido cierto malestar psíquico al pensar que su trabajo se nutre del dolor ajeno. Viejo debate moral sin zanjar que no deja de reactivarse cada cierto tiempo, más aún cuando existen premios de renombre que inevitablemente acaban por fomentar la competitividad y con ello conductas poco éticas. Porque no todo vale cuando se trata de inmortalizar un pedazo de la historia de los otros, un drama que no nos pertenece.
Sin intención de reactivar el espinoso debate deontológico sobre qué y cuándo fotografiar sin afectar o arriesgar la vida de la víctima, no deja de sonar algo sarcástico el hecho de que la industria periodística siga premiando fotografías construidas desde el dolor ajeno.
No
cabe duda de que el fotoperiodismo se manifiesta como un oficio
fundamentalmente social en tanto que nos muestra un abanico de historias dignas
de ser rescatadas del olvido. De no ser por este tipo de imágenes, posiblemente
no saldríamos de aquel estado narcisista en el que entramos cada vez que
rumiamos más de la cuenta alrededor de nuestro limitado mundo. Sin ellas nos resultaría más difícil
aproximarnos a imaginar aquellas realidades que conviven superpuestas y que,
tarde o temprano, acaban por confluir en un mismo espacio. Tal sería el caso del sur de España donde, desde un punto de vista metafórico podríamos
visualizar el mar como una explanada de cadáveres; decenas de africanos
ahogados por la huida, flotando entre el oleaje y el sol del amanecer mientras lanchas de turistas y bañistas despreocupados rozan los cuerpos sin
tan siquiera detener su mirada.
Pero
la imagen fotográfica quiebra ese filtro emocional, consigue avergonzarnos al
revelar cómo por esas mismas aguas por donde estamos nadando se balancean a la deriva hombres, niños y
mujeres. Allí
están, ausentes y presentes para ceder el peor instante de su vida a algún
fotoperiodista. Por eso no deja de suscitar cierto malestar el hecho de que
esta clase de fotografías sean objeto de nominaciones, aplausos y trofeos.
Claro que puestos a asumir que la industria periodística ha decidido que es lícito galardonar este tipo de imágenes, me pregunto en qué lugar quedaría premiada la víctima ya que, al fin y al cabo, es la constructora y conductora de su propia escena.
¿Qué
sucede cuando el decorado forma parte de la realidad de los otros y es la
propia situación trágica que como un agente del diablo impresiona al espectador
al generar una imagen dantesca? Si se trata de registrar un escenario ya
montado, vivo, real y ajeno, no es descabellado que pensemos en el fotoperiodista,
no tanto como en un autor sino como en un traductor capaz de conectar al espectador con
la víctima a través de esa ventana indiscreta que acaba siendo el objetivo.
Distinto
sería si el fotoperiodismo estuviera estrechando lazos con el arte, manipulando con la estética el drama ajeno…, claro que ahí habría un nuevo dilema ético, más que nada porque
la industria periodística que tanto insiste en hacernos creer que existe un
extraño concepto de objetividad sublime,
está difundiendo dichas fotografías como "cobertura informativa", bajo aquella
abanderada palabra, tan codiciada y casi profética: veracidad. Por este motivo, chirría y resulta más contradictorio
que esta industria premie fotografías cuyo contenido esté generado y protagonizado por instantes que ni tan siquiera le pertenecen al
fotógrafo…
Tiempo
ha pasado desde el comienzo del auge del fotoperiodismo y ya son abundantes las
fotografías que recogen aquel instante
decisivo nombrado en su momento por Henri Cartier-Bresson, muchas de las
cuales han sido premiadas con el Pulitzer o el World Press Photo. Pero seguro que todavía queda tiempo entre ceremonia y concurso para reflexionar sobre en qué lugar queda la víctima cada
vez que comparte su dolor con aquella
extraña e inhóspita cámara y le “cede” aquel instante con el que mañana el
fotógrafo recibirá su exitoso galardón.
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